Ритмико-звуковой, а следовательно и эмоциональный, строй стиха во

многом зависит также от того, в какой последовательности рифмуются

стихотворные строк: "Если стихи рифмуются в строго определенной

последовательности, это усиливает мерность стихотворной речи, при

отсутствии такой последовательности рифмовки звучание стиха

прозаизируется"(36,233). Имеет значение и то, насколько удалены друг от

друга рифмующиеся стихи: при смежной рифмовке ритмичность стиха

усиливается; если же рифмуются далеко стоящие друг от друга стихотворные

строки, то такая «отдаленная» рифма менее слышна, а следовательно, и менее

активна как ритмообразующий фактор"(36,233). Следует также обратить

внимание и на то, что ритмичность стиха может быть усилена повторением

рифмы. Повторы, периодичность, равномерность (составляющие основное

свойство ритма) мы и рассмотрим более подробно.

Отличительную особенность лирического высказывания М.А.Палкин видит

"…в его немногословности и в то же время в тяготении к многократным

повторам одних и тех же слов, выражений, синтаксических конструкций… Поэт-

лирик чаще всего сосредоточен на одном каком-то чувстве или настроении. И

эта сосредоточенность, как правило, выражается в концентрации немногих, но

подчеркнуто эмоциональных слов и фраз и в их неоднократном повторении,

варьировании"(36,186).

Ритм нередко определяют именно с точки зрения повторности. Например у

Л.И.Тимофеева: "Ритм – систематическое, мерное повторение в стихе

определенных, сходных между собой единиц речи"(49, 99). У В.Ф.Огнева:

"Восприятие ритма основано на ощущении повторности и непрерывности… Ритм –

это контраст. Идут часы: звук – пауза. Шумит море: прилив – отлив.

Вращается планета: день сменяет ночь"(19; 164,168).

Лирическая поэзия, ближе всего стоящая к музыке, рассчитанная, как и

музыка, на буквальное запоминание читателем-слушателем, использует самые

разнообразные типы и варианты повторов. Наиболее значительными среди этих

повторов М.А.Палкин выделил повторы "словесно-фразовые": чем более

сосредоточено внимание поэта на каком-либо чувстве и чем сильнее его

желание передать это чувство своему читателю, тем естественнее появление в

лирическом стихотворении повторов.

В.Ф.Огнев, исходя из того, что человеческая речь имеет протяженность и

периодическую ударность, предполагает, что есть два пути осуществления

ритма: "Один, так сказать, «по горизонтали», учитывающий соизмеримость

протяженных отрезков (… слогов). Другой- «по вертикали», сопоставляющий

чередующиеся сильные и слабые места ударения"(34, 169).

Т.И.Сильман, размышляя о повторах в лирике, обращается для сравнения к

эпосу: "Если одним из основных принципов эпического повествования является

принцип: «Вперед, дальше, к новым фактам, к новым событиям!», причем

эпический поэт движется как бы рядом и одновременно с фактами, с

действительностью, - то позиция лирического поэта есть пребывание в некоей

фиксированной точке, кружение вокруг одной мысли, одного вопроса, одного

чувства, рассмотрение всё тех же фактов и повторные раздумья о них, пока не

придет решение, важное именно в аспекте данной конкретной, личной ситуации;

принцип лирического поэта в этой связи совсем иной: «Ещё, ещё раз о том же

самом!». Именно поэтому для лирического стихотворения чем-то совершенно

органическим, вытекающим из самого механизма «переживания», является

композиционный повтор, как органический составной элемент лирики, он

присутствует во всевозможных стихах независимо от того, вспоминает ли

лирический герой о прошлом, или анализирует настоящее, или размышляет о

будущем"(47, 139).

Заканчивая вопрос о повторах, заметим, что периодичность,

равномерность, важны не сами по себе, а лишь как средство привести душу

читателя в такое состояние, когда каждое, даже малейшее отклонение от этой

равномерности остро ощущается нашим ритмическим чувством, что и

используется поэтом. Вот почему в искусстве ритм никогда не бывает точно

равномерным, автоматическим.

Следующая особенность стиха, которую мы рассмотрим – строфа. Для этого

обратимся к работе В.Ф.Огнева "Книга про стихи".

Прежде всего необходимо ввести определение строфы. По наблюдениям

В.Ф.Огнева, "Строфа - ряд строк, завершающих синтаксическую мысль. Это

законченное предложение. От точки до точки"(34, 256). Легко понять, как это

условно для поэзии, где точка, в отличие от разговорной речи, не выражает

момента завершения мысли. К тому же в современной поэзии строфа не всегда

сохраняет свою структуру. "Главное здесь – в чувстве стиля. Строфа –

законченное в себе целое и потому должна обладать пропорциями"(34, 256).

Строфа – довольно условная категория. Это ступенька, которая может

быть широкой и узкой. В хорошем стихотворении строфа не выпирает, очертания

ее неотчетливы, ее цель – приблизить произведение к общей цели. По мнению

В.Ф.Огнева, "при всей законченности формы строфы, она не может иметь

самостоятельности, превышающей определенные пределы. Строфа… имеет

стеклянные стенки, через которые видно все стихотворение насквозь"(34,

263).

В одной строфе, внешне как будто завершенной, поэзия способна дать

такой простор домысливания и дочувствования, что "…ощущение образной

перспективы, «открытости» строфы не оставляет сомнения"(34, 264).

Действительно, строфа таит в себе возможность выражения недоговоренности

прямого смысла при полной иллюзии досказанности и завершенности.

Во всех учебниках и пособиях по поэтике строфа рассматривается с точки

зрения рифмы. Отметим только два момента. Во-первых, «притухание» рифмы,

если рифмующиеся слова находятся далеко друг от друга. Чем дальше

раздвинуты созвучные слова, тем более крепкой и звучной приходится быть

рифме. Иначе она попросту не слышна. Поэтому многострочная строфа тяготеет

к парной или перекрестной рифмовке. Во-вторых, яркий акцент одной пары рифм

в четырехстрочной строфе делает возможным ослабление другой пары рифм.

Но строфа «держится»не только метрически (система рифм), но и

мелодически. Цельность строфы, ее композиция зависит от системы рифмовки в

сочетании с интонационным движением. Поэтому для полноты раскрытия вопроса,

рассмотрим следующую особенность стиха: интонацию. Наиболее полно интонация

показана у В.Ф.Огнева.

Интонация–«смысловая мелодия, заключенная в самом строе речи»,-такое

определение А.Квятковского приводит А.А.Михайлов в "Азбуке стиха"(29,99).

В.Ф.Огнев также связывает интонацию со смыслом: "Интонация – выделение слов

в соответствии с данной мыслью"(34, 139).

Не надо обладать особым слухом, чтобы различить, что слова в стихе

читаются и произносятся по-разному. То, что мы называем поэтической

интонацией, свойственно всякой человеческой речи (выразительность речи).

Достигается это ударениями, повышением тона речи или, напротив, его

понижением, изменением темпа (убыстрение, замедление), что в свою очередь

вызывает разное размещение пауз, особую окраску звуков (тембр). Если

ударение, паузы, темп как-то еще можно «изобразить» в самом тексте, то

мелодику, а особенно тембр трудно передать на письме. А между тем роль

интонации в поэзии чрезвычайно велика, как удивительно точно и красиво

сказал В.Ф.Огнев "Интонация – душа поэзии"(34, 134).

Но главное, на что хотелось бы обратить внимание, - интонация тоже

участвует в реализации идеи. Не зная целого, нельзя верно прочитать часть.

Интонацию строки, даже строфы угадываешь тогда, когда знаешь общую мысль

произведения. В.Ф.Огнев приводит такой пример: "Бывает, что чтец, весьма

внимательно фразирующий частности и срывающий аплодисменты эффектами

переживания и жестов, их выражающих, - оказывается весьма далекими от

верного донесения идеи в целом. Утрирование частностей почти всегда говорит

об искажении главного"(34, 138). Таким образом, интонация подчинена смыслу

и чувству. Но важно заметить, что она также зависит и от мелодии.

У М.А.Палкина мы встречаем замечание о восклицательной интонации.

«Предметные» слова и слова, обозначающие события, действия, поступки,

отвлеченные понятия, в тексте лирических произведений могут приобретать

«переживательный», эмоционально-экспрессивный характер благодаря особой

восклицательной интонации, с которой они в этих случаях произносятся.

Подобная интонация свидетельствует о том, что главное внимание поэта

обращено не на сам предмет, а на вызванные им мысли, чувства и переживания.

Такая интонация не обязательно всегда должна обозначаться восклицательным

знаком. "По форме это могут быть повествовательные фразы и предложения, но

общая лирическая атмосфера, включённость этих слов в стихотворный контекст

– все это преображает бесстрастную повествовательность в эмоциональное

утверждение или отрицание тех реалий и предметов, о которых идет

речь"(36,150-151).

Заканчивая обсуждение вопроса об интонации, приведем еще одно

рассуждение В.Ф.Огнева: "В лирике диапазон интонаций определяет богатство

оттенков чувства, щедрость духовного мира, мастерство выявления оттенков

жизни человеческой души. Неспроста стих «живет», «дышит» там, где есть

мысль, поиск… Движение поэтической мысли – как движение крови по жилам.

Интонация – это живая краска лица, подвижность черт, оживленное выражение

,точно отражающее движение идеи… Интонация всегда связывалась с живым,

слышимым словом, с очарованием жизни, неповторимо трепетной" (34, 153).

Обратимся теперь к изобразительным средствам языка. Этому вопросу

уделили внимание в своих работах Т.И.Сильман, М.А.Палкин, А.А.Михайлов.

Поскольку основу лирики составляют образы-переживания, лирическое

высказывание всегда тяготеет к повышенной эмоциональности и экспрессивной

напряженности. Эти качества лирической речи оформляются соответствующими

средствами словаря, синтаксиса, интонации и фонетики. "В лексиконе лирико-

поэтической речи, -считает М.А.Палкин,- повышенную нагрузку несут слова и

словосочетания, называющие и оценивающие чувства, желания, симпатии… и

другие элементы, составляющие переживания поэта, с которыми он обращается к

своему читателю"(36,145).

Чувства, во власти которых находится лирический поэт, не всегда

выражаются прямо: нередко лирическое высказывание оформляется так, что

прямые значения слов, называющих те или иные переживания, не совпадают со

скрытым смыслом всего этого высказывания. У М.А.Палкина по этому поводу

есть следующее высказывание: "Поэт, не называя прямо тех чувств и

переживаний, во власти которых он находится, выражает их через слова и

словосочетания с предметно-вещественным значением. В контексте

стихотворения эти предметные слова приобретают расширительный образный

смысл. Подобное явление в лирической поэзии не исключение, а, скорее,

правило"(36,153). Художественно-образное мышление создаёт и широко

использует язык иносказаний, называемых тропами: сравнения, метафоры,

метонимии, гиперболы и пр.

А.А.Михайлов приводит следующее определение А.Квятковского: "Троп –

поэтический оборот, употребление слов, фраз и выражений в переносном,

образном смысле» (29,27). В лирической поэзии применение тропов приобретает

особенно большое значение. М.А.Палкин так определил цель тропов:

"Характеризуя предмет речи, лирик в первую очередь стремится запечатлеть и

передать читателю положительную или отрицательную оценку этого предмета,

выразить вызванные им мысли и чувства"(36,154).

Но даже самые конкретные чувства и мысли, когда они существуют лишь

как достояние субъекта, лишены наглядности для остальных. Наглядными их

делают мимика, жесты, интонация и другие средства экспрессии. Сравнения,

метафоры и прочие тропы выступают "заменителями" обычных форм выражения

чувств и переживаний.

Наибольшее внимание среди тропов мы уделим метафоре. А.Квятковский

дает следующее определение: Метафора – «один из основных тропов

художественной речи… В основе метафоры лежит неназванное сравнение предмета

с каким–либо другим предметом на основании признака, общего для обоих

Страницы: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14